Genau darum geht es dem Künstler. Doch im Gegensatz zu seinen Berufskollegen befindet sich der Forschungsgegenstand nich im Innern des Zeltes: es ist, bis auf die Lampen, leer. Das Zelt mag allenfalls als Denkraum fungieren, sozusagen das Entrée, die Schleuse des Labors markieren, die Initalisierung in den Untersuchungsgegenstand vornehmen. Schliesslich geht es bei «Green Amber» um «monochromatische Arbeiten«, wie der Künstler bemerkt, wenn er im Forschungstunnel ein Licht einsetzt, welches ein Farbsehen verunmöglicht und die Augen der Ausstellungsbesucher einer temporären Farbblindheit aussetzt. Farbe und damit die eigentliche Forschungsbefragung findet erst im Aussenraum statt. Dort kontrastiert Rickli zwei Farbwertigkeiten, die jedem Besucher hinlänglich bekannt sind: Das Grün (Green) und das Gelbgold (Amber) der Bildschirme aus der Steinzeit der Computer. Doch die Monitore ­ aus gebrauchten Geräten entnommen ­ wurden vom Künstler ihrer ursprünglichen Funktion (der Datenverarbeitung) entfremdet, oder aber, wenn man so will, ihrer eigentlichen Funktion wieder zugeführt: sie zeigen nämlich keine Zahlen oder Buchstaben, sondern Bilder. Und zwar Bilder, die auf nichts anderem basieren als auf den beiden Farbwerten Grün oder Amber. Also verwandelt sich der Screen eines Bank-Monitors zur sinnlich blühenden Sonnenblume, das Arbeitsgerät eines Physikers zum frugalen spätsommerlichen Kornfeld, die digitale Oberfläche zur vegetalen Projektion, das Abstrakte zum Figurativen. Indem Rickli diese kippenden Grenzbereiche von Technik und Ästhetik kenntlich macht, sie mittels offenkundigen, aber durch eindimensionale und monokausale Wahrnehmung verschüttete Bilder offenlegt, gelingt ihm eine analytische Synthese von seltener Schönheit und Eindrücklichkeit.    Christoph Doswald